詩‧酒‧江湖夢

　　不知道是不是過去幾集的驚險場面日益頻繁，所以看的過程中並沒有太多的情緒起伏。也可能是因為近年來的各式驚險場面所在多有，所以感到些許麻木。看完電影的心得是覺得普普，只是對於其中一個部分有些話想說。　　　　
　　自從第五集接觸玩命關頭後，轉眼也過了幾個年頭，也曾寫了兩篇心得。還記得前年寫第七集心得的時候，我曾在文中描述我很喜歡電影中主角群們如家人般的情誼。也許他們並沒有實際相處很多時間，但有道是白首如新，傾蓋如故，相識時間的長短從來都不能直接類比情誼的深淺。何況他們曾並肩經歷過多少生死關頭，攜手闖過無數槍林彈雨。所以即便有時覺得動輒將FAMILY掛在嘴上顯得有些浮誇，但終究能從中感受到他們之間的情誼。

　　　
　　在科技進步的如今，華麗炫目的聲光效果幾乎是動作片的必備項目，而身為動作片（我沒有打錯）的柯南自然也不例外。不知道從哪一年開始，柯南開始被人戲稱為日本動漫界的麥可貝，因為後期的電影處處都是爆破，幾乎無所不炸。而柯南更是屢屢超破人體極限，早期的滑板飛越大樓早已不夠看，前幾年靠著簡單的道具就幹掉一台武裝直升機，去年結尾的空中踢球後，更是以神乎其技的方式回到樓頂。所以每年去電影院看柯南除了變成一種習慣之外，也期待看到柯南今年又有什麼新的突破？
　　而令人意外的是這次柯南並沒有特別驚人的表現，唯一比較值得一提的就是結尾的水中逃生。不過環顧過往，柯南經歷過船難、空難、恐怖攻擊；曾被鋪天蓋地的大雪掩埋，也曾被人從飛船上扔下，更經歷過東京鐵塔上九死一生的機槍橫掃。我相信對於身經百戰的柯南來說，水中逃生不過是他人生中諸多極限運動的小小一環，不足為奇。
　
　　就連本應是他本業的偵探本色這次也沒有特別亮眼的表現，推理的過程幾乎沒有，但是答案似乎就在結尾時自然而然的出現了。也許是因為這次鋒頭都被基德蓋過，加上次這次沒有給柯南太多耍帥的戲份，就連他最愛的滑板都沒得耍。不過畢竟最後也是柯南負責揭發犯人，偶爾換換口味我覺得沒有什麼不好。

　　自從《玩命關頭5》之後，這系列聲勢大振，每次一有新的消息出現都會激起廣大的迴響，而第七集在拍攝期間卻因為保羅的死而投下了未知的震撼彈。雖然從第五集開始，保羅在電影中的存在感日漸稀薄。但他畢竟是玩命關頭起家的兩大招牌之一，我相信許多影迷都跟我一樣，期待導演要如何處理沒有保羅之後的玩命關頭？
　　這系列的劇情從來都不是重點，所以故事的主軸往往也很簡單。就是由傑森史塔森飾演的戴克蕭，為了替弟弟報仇而向以唐老大為首的主角群們復仇的故事。而中間穿插一個奪取天眼的支線。我個人很喜歡戴克蕭在電影中出場的方式。先是凝視窗外的獨白，然後轉頭看向弟弟，鏡頭則慢慢拉遠，除了瑟縮的醫護人員之外，便是滿地傷殘的警察。用很簡短的時間就顯示出戴克蕭的強悍。
　　隨著戴克蕭的強勢來襲，韓哥成為第一個犧牲者，繼而揭起復仇的序幕。我很喜歡片中主角群們參與韓哥葬禮時的對話，雖然沒有太多煽情的台詞，卻可以感受他們之間深厚的情誼。尤其羅曼對布萊恩說的那一句：「我真的不能再接受有人死掉了。」讓人不禁聯想到現實中早已逝世的保羅，也許只是台詞上的巧合，卻又令人多添幾分惆悵。

　　「沒辦法忍受下去的時候，再多忍一分鐘。」──這句話出自於朱少麟的《燕子》，我覺得很適合成為這部電影中一個強而有力的註解。從這部電影中，除了看到偉大成就背後的血淚艱辛之外，講白話點的話，這部電影其實就是一個極端在尋找另外一個極端。
　　
　　佛列契是一個性格極端的人，他不是那種循循善誘，因材施教的老師，他有屬於他自己的一套教學方式。因為身處美國最好的一間音樂學院，優秀的人才數不勝數，所以他並不在乎那些人。他在乎的是天才──真正的天才。他相信極端的刺激下可以激發人的潛能，所以他不斷利用近乎於毫無人性的虐待行為來尋找符合他定義中的「天才」。
　　佛列契相信「天才」是從無數的痛苦與苦練中鍛鍊而成的。所以佛列契的教學充滿著無數的髒話、惡毒的人身攻擊，必要的時候甚至不惜訴諸暴力。他不在乎他人的質疑，也無視學生的感受。他有自己堅信的人生信條，他認為「很好，是殺傷力最強大的兩個字。」偶一為之的和善只不過是為了累積下一次「攻擊」的材料。
　　
　　如果我們把追求卓越的過程視為一條漫長的道路，路的盡頭則就是不朽的成就。佛列契無疑就是這種人，他追求他眼中的偉大成就，渴望尋找下一個理查帕克。所以他在練團室裏頭恍如獨裁的暴君。儘管曾在得知「愛徒」尚恩之死而真情流露，我覺得這是一個值得玩味的橋段。我們可以看到佛列契在接到死訊時的痛苦難當。但他痛苦的到底是什麼？是惋惜世界上又少一個「天才」？還是單純傷心尚恩的離世？這份惋惜中會不會又參雜著幾分愧疚自責的情緒？
　　撇開這部分先不談，單論他的教學方式而言，確實具有很大的爭議，但也不可否認確實有一定的效力，但這種極端的方法也只能在另一個極端上才能發揮最大的威力──也就是本片的主角安德魯。
　　
　　安德魯其實就是另一個佛列契，追求的東西雖然有所不同卻又殊途同歸。在追求成為偉大鼓手的路途中，其餘的東西都無足輕重。所以安德魯並不在乎人際關係，甚至為了專心練鼓而與女友分手。而這份決絕不只體現在他人身上，就連對自己也一樣無情，甚至更殘忍。所以即便手掌受傷、血濺鼓面或是重傷倒臥車子中，他都不曾放棄。眼中只有自己的目標，而為了這個目標他不惜付出所有。
　　佛列契與安德魯雖然性格極端，但畢竟還是人，他們也有他們的人性。只是這些人性相較於他們心中所追求的東西則顯得無關緊要，所以哪怕仍有沮喪或著悲傷的情緒，但沒多久又會被追求卓越的無情與冷硬強壓下去。再度投入於那痛苦卻又陶醉其中的追求。

　　
　　「別人都對我們說婚姻是愛情的墳墓，但對我們來說不是。」──這句話出自於電影前段時愛咪所寫的日記，還穿插著兩人過往從相識到相知，由漫天糖粉下的輕吻到攜手步入婚姻的美好畫面。令人心醉之餘卻也不免覺得心碎。因為這時候觀眾都知道兩人的婚姻早已觸礁，曾經以為天長地久的愛情卻終究經不起歲月的考驗。

　　電影開頭由愛咪的失蹤拉起序幕，由於她擁有顯赫的名聲，導致她的失蹤在鎮上掀起了滔天巨浪。但表面的風浪雖然嚇人，真正令人瞠目的卻是風浪底下的暗潮洶湧。愛咪透過層層的設計，巧妙安排自己的失蹤，並將所有矛頭指向丈夫尼克。使得尼克被千夫所指，讓全世界的人都以為尼克真的殺死了自己。
　　從這個橋段中可以很明顯看出輿論的可怕，並深刻了解到什麼叫做「人言可畏」。愛咪利用各種方式讓大家建立起「尼克就是一個渾蛋」的形象，也因為有了先入為主的印象，導致尼克怎麼做都不對，因為如果保持緘默就會被視同心虛或是默認，但就算開口解釋了又如何？如果連一個笑容都可以被放大解讀，如果任何一句話都會被視為別有居心，別說等到真相出爐，光是那段時間的龐大壓力，我想就不是一般人所能承受，何況長期失意、又與妻子不睦的尼克？
　　而最巧妙的地方就是尼克確實有做錯事情，也就是他真的背叛了妻子而有了外遇。所以就算尼克心中有很多話想說，卻也因為外遇而無法據理力爭。
　　「死刑犯滔天惡行的背後必定其來有自，他們令人可恨之餘也同樣可憐，也值得同情。」──如果在現實講這種話大概會被噓爆，但為什麼相似的邏輯到了電影就完全不同？因為在網路上看到有不少人對愛咪報以同情，甚至覺得她的惡行固然令人髮指，卻也都是出自於丈夫的冷落、外遇．．．．．．諸如此類。還說部分觀眾是陷入某種思考上的牢籠，因為只看見片面的事實。
　　我對這種說法抱持疑問，因為如果真的要就原因來討論的話，根本沒完沒了。有人說愛咪的惡行動機始於丈夫的背叛，所以值得同情；那丈夫的背叛又是始於什麼呢？我不是要替尼克脫罪，我只是覺得如果討論議題最後都要導入「其來有自」，那誰才是真正的開始？從愛咪前男友的論述中不難發現愛咪性格中的瘋狂因子，尤其後半段親手殺死前男友時的鎮定與冷漠更是令人不寒而慄。愛咪殺人的時候彷彿沒有任何道德情感上的衡量，也不是出於意氣或是血性。這份自然的殺意反而比咆嘯殺人更來得令人恐懼。
　　我完全不想替尼克的出軌辯駁，因為這無法否認。但如果說要討論愛咪惡行背後的動機，為什麼很少看到有人討論尼克外遇的原因？
　　
　　電影中對於愛情與婚姻的描述也挺現實。談戀愛的時候覺得只要心中有愛就夠了，等到真正步入婚姻，才發現完全不是這麼回事。所以往往昔時的良人到最後成了陌路人，過往的承諾與誓約在現實面前反而不堪一擊。就好像電影中的尼克與愛咪一樣，失業不只讓尼克灰心喪志，更替兩人的感情帶來嚴重的衝擊。而這類的狀況在現實中也是屢見不鮮，不但報章雜誌時有所聞，甚至我相信許多人的周遭可能就擁有這類的親朋好友。
　　這真的是一部很棒的電影，網路上也有許多精闢的見解，這篇除了電影心得之外，也有一些是在看完網路上討論後的心有所感。總之推薦大家去看這部電影。

　　「有光亮的地方就會有影子，最深的黑暗往往來自最光明的地方」──這句話出自痞子英雄電視版，幾乎可以說是貫穿痞英系列的核心價值。所以在電視劇中，滿嘴愛國口號的政府高官，卻為了一己私慾而殺人無數；而身為黑幫龍頭的會長卻一路與總統並肩同行。本應勢不兩立的黑白善惡，到了最後似乎盡是灰色地帶，留有不少曖昧空間。
　　我很喜歡這種劇情，所以對於電視劇百看不厭，也蠻喜歡電影版第一集，相較之下這集就顯得略為遜色。不是說電影不好看，電影還不錯，從浩大的動作場面可以看出蔡導的野心。但劇情的部分比較沒有令人意外的轉折或是驚喜之處。幾乎都是毫無懸念的一路打到底，從一開始就是不斷的碰碰碰，碰完之後再炸個幾棟大樓，穿插幾場武戲，然後不知不覺電影就快演完了。比較關鍵的劇情部分都用對話草草帶過，這是我覺得可惜的地方。
　　另外一點我覺得可惜的地方就是由林更新所飾演的陳真，他在這部電影飾演吳英雄的拍檔，雖然劇中似乎將他設定為一個聰明且善於分析的警察。不過就性格來說，相較於之前的周渝民與黃渤，總覺得遜色不少。電視劇中長達二十四集，有足夠時間鋪陳吳英雄與陳在天兩者之間的友誼，而電影版第一集雖然時間較少，卻也把徐達夫與吳英雄之間的情誼描寫得頗為生動引人。而陳真與吳英雄的合作就比較難讓我有「他們是對好搭檔」的感覺。
　　當然這也有可能是個人喜好問題，畢竟網路上對於林更新的演出似乎好評不少，只不過我個人沒有特別喜歡就是了。
　　
　　電影中最令我欣賞的就是武戲的部分，尤其以雨中格鬥跟最後決戰為最。除了槍枝的對峙之外，電影中也有使用各種器械或是赤手搏鬥，例如短刀與甩棍的對決、或是隨手撿起的鐵管，都能拿來做為傷人取命的利器。不過劇情的部分真的很難觸動到我，尤其是由蔡導所飾演的大反派，不是說他演技不好，而是他的扮相實在有點讓我出戲，再加上有點中二的台詞，毀滅之後再創新生也就算了，劇中不只一次的稱自己是神，讓我有種再看青少年漫畫的錯覺．．．．．．
　　最讓我有所共鳴的地方就是吳英雄與徐達夫之間短暫卻深刻的友情。尤其在徐達夫重傷的當下，面對老友恍如臨終託孤的話語，讓一向剛強衝動的吳英雄難得顯現他柔軟的一面。從第一集的針鋒相對到患難與共，他們聯手合力救了三百多條人命，吳英雄於一夕之間成為警界明星，徐達夫卻仍舊是惡名昭彰的黑幫成員。這點也讓吳英雄感到憤恨不平。
　　
　　我覺得這種衝突就是很吸引人的地方，徐達夫身為黑幫分子，拯救了三百多條人命；而喊著愛國口號的軍方政要，卻又總為了私慾殺人無數。不過真的很可惜電影對此沒有很深刻的描寫，或是很多本來應該很有看頭的戲卻被急就章的帶過。也許是為了營造刺激與速度感，卻又因為太快讓人好奇不知道在趕什麼？
　　尤其在頂樓飛彈按下開關與否的那場戲，雖然事後有吳英雄跟陳真兩人五味雜陳的鏡頭，卻又覺得太過平淡，不然我覺得這段是很值得拿來深思的橋段。倘若殺死眼前十幾名人質可換來上千上萬條生命，那該如何選擇？殺？不殺？（雖然最後證明不過他們做出什麼選擇，飛彈都會發射。）
　　一路寫下來似乎缺點多於優點，不過其實我還是很推薦大家去看這部電影。尤其是對像我這種電視劇的粉絲而言，能夠在電影中再度看到小馬、程諾、總統等人大顯身手還是挺不錯的。雖然電視劇的續集應該十分渺茫，不過兩部電影版也盡量與原作有所連結，對於喜愛痞英系列的朋友們，應該也會是不錯的選擇。
　　至於原本沒有看過痞子英雄的朋友也無妨，因為我覺得痞子英雄也是很值得支持的系列。除了電視劇開台灣影劇未有之先河與規模，電影也可以說是台灣少數場面浩大的動作片。雖然因為資金緣故，導致特效無法像好萊塢大片來得如此逼真。不過在飛之前總得學會怎麼走，我相信這些都會是很不錯的經驗，也期待台灣未來能夠有更多像蔡導勇於開創新局面的導演，或是更多類似的片，畢竟台灣的動作片實在太少了。
　　
　　

　　
　　「如果今天就是生命中的最後一天，你會想要怎麼度過？」類似的問題我相信很多人都想過或是與人談論過，我自己也曾寫過這類型的作文題目。但不論是寫作還是聊天，談到這種題目時我們總會有許多美好的想像，例如交代完遺言後靜靜地死去，或是與朋友親人相聚而毫無遺憾地離開這個世界。
　　但當死亡迫在眉睫，危機近在咫尺，我們還能夠如此從容嗎？
　　
　　　這類型的災難片我一向涉獵不多，但絕大多數的重點不外乎各種情感上的展現，就好像《逃出生天》一片中，兄弟之間理念的衝突與其他受困者的人性衝突一樣，這部片也不例外。除了刻劃父子之間的衝突，以及母親因為工作離開而使幼女不快的片段之外。其中有一段拍攝畢業生的影片，然後給二十五年後的他們來看的劇情，這是我覺得印象特別深刻的地方。

　　維持到電影院看柯南劇場版的習慣已經邁入了第八年，平時也偶爾會追最新的連載，但大多不會去看推理或行兇的細節，主要是看殺人的原因以及主線劇情居多。而近幾年來的劇場版則越來越有向動作片靠攏的趨勢，除了許多超出人體極限的動作場面外，推理的部分日漸薄弱也是備受詬病的一點，但這些從來都不是我看柯南所關注的重點，所以對我來說影響並不大，依舊看得很開心。尤其是今年加入的原作中的FBI等人，更讓許多有再追蹤新進度的粉絲們感到興奮。

　　提摩西‧杭特是本部電影中的關鍵人物，也是一個讓人倍感蒼涼的悲劇角色。原本是前美軍海豹特戰隊中的狙擊手，不但戰功彪炳，更曾得到銀星勳章的榮耀，是備受推崇的戰爭英雄。但由於光芒過於耀眼，遭受同伴不實的指控，雖然最後因為沒有證據而作罷。但也讓光彩的一生蒙上了不潔的汙點。毀其一世英名也就算了，既然還派人想殺他滅口，雖然僥倖不死，卻也因此飽受後遺症之苦，那曾經使他獲得一切光彩榮耀的矯健身手也就此消失，再也無法做精準的狙擊了。
　　作為一個戰士，失去了作戰的能力已經夠淒涼，身邊的親人卻一個接著一個因故逝世。不但家破人亡，身無分文，唯一倚仗的狙擊能力也不復存在。要不是心中那股復仇之火支撐著他，我相信杭特也活不到今日。
　　既然他喪失了狙擊的能力，自然也失去親自報仇的機會，但不知道該說是他幸運還是不幸運。曾經被他救過的戰友──凱文‧吉野也為杭特的際遇感到義憤填膺。所以自告奮勇出手完成他的復仇大計。杭特更以自身的性命來作為考核吉野的最終試煉，以確保完成他的復仇計畫。
　　英雄末路的淒涼景況向來令我同情，所以這次的主題也比過往更來得吸引我。但無論我再怎麼同情他，也改變不了他犯錯的事實，所以最後杭特死了，吉野落網，結尾有股說不出的淒涼感。唯一令我感到欣慰的大概就是禍首華爾滋也同時落網，過往的罪行也一一被攤開陽光底下。

　　近幾年來續集電影大行其道，有些電影甚至原先就擬定要拍個三部曲，或是有相關的衍生作品。尤其是近幾年來最受歡迎的超級英雄系列，幾乎每一部都是至少三集起跳。也許正是因為現今電影投入的金額日益龐大，動輒就是上億的美金。所以鎖定有票房保證的題材再接著拍續集，似乎是較為雙贏的作法，不但公司賺錢，也滿足許多影迷，何樂而不為？
　　正因為該系列是票房保證，所以續集電影才會一集接著一集著拍，但反過來說，正因為該系列人氣極高，所以每一部電影推出的時候，自然就會受到大家細心的檢視。而這一集以票房來說也許是個大贏家，但在網路上卻有著十分兩極化的評價。。
　　
　　我相當喜歡前半段的鋪成，相較於五年前投身大戰時的意氣風發，五年之後這些博派金剛卻得到一個毫不光彩的結果。無數金剛慘遭獵殺，就連首領柯博文也只能落魄隱身於破舊的戲院中。確實有營造出一種絕望淒涼的感受。但英雄終究還是英雄，也許會有失意頹唐的時候，但在關鍵時刻，英雄仍會奮起回歸。

　　這幾年來超級英雄系列的電影一部接著一部，幾乎每一部都有亮眼的成績。所以動輒一拍就是兩集三集，甚至還有不同英雄串連而成的電影。而這些電影大多具有華麗炫目的聲光效果，所以這種電影大多被人視為「爽片」──也就是拿來打發時間，作為娛樂消遣的電影。而我雖然沒看過漫畫，但約略知道原著裡面也包含了許多人性掙扎與社會黑暗。而由於現代科技發達，幾乎不少英雄電影都有令人驚豔的視覺效果，但也因此常容易流於浮面。如果電影本身對於角色或劇情沒有特別著墨，精緻的特效反而容易凸顯出內在的空洞。
　　所幸這一點憂慮我並沒有明顯在這部電影中看到，只是導演可能為了讓角色更具飽滿，利用多條線同時描述了彼得內在情感的掙扎與猶疑。雖然一口氣把親情、友情、愛情這三種最常見的情感關係全演了出來，但也許有時候運鏡或是劇情上描寫的不足，會讓有些人覺得太紊亂，不夠細膩。但這點我覺得是見仁見智，我個人就挺喜歡這樣的安排。
　　相較於第一集，我覺得這一集很明顯呈現出彼得在面對各種情感關係時的痛苦與掙扎、選擇及改變。從原先對於父母不告別的憤怒到了後期了解真相時的熱淚盈眶；與關之間幾度爭吵，好不容易達成共識後卻又天人永隔；與哈利之間睽違多年卻仍舊堅定的友情最後卻因誤會而決裂。這些情感上的掙扎遠比肉體上的折磨更來得使人痛苦，畢竟看看彼得在多少次生死搏鬥中依舊能夠談笑自如，但情感上的打擊卻足以使他壯志消沉，痛苦許久。
　　不論是看電影或是小說，我一直很喜歡各種情感之間的掙扎與迷惘，因為這樣才符合人性也更容易打動人心。但礙於想要表達的東西實在太多，所以某些情緒上的醞釀可能稍嫌不足，也因此招來不少批評。但對我而言卻已經很ＯＫ了。
　　
　　麥克斯身為本集的大反派，我認為有必要特別拉出來聊一聊。麥克斯其實就是我們每個人在生活周遭中一定會看到的一種縮影。除了工作上的需求之外，他從不被任何人需要。他不但在職場上備受欺凌，就連生日都只能孤單一個人替自己過，沉醉在自己的美好幻想中。而在一次的意外中受蜘蛛人所救，蜘蛛人無意的戲言卻帶給他莫大的鼓舞，他第一次感受到被需要，所以蜘蛛人在他眼中立時變成崇高而偉大。而雖然麥克斯遭受孤立必定其來有自，但造成他悲慘結局的重大轉折卻也由此開始。
　　「失望大多來自於不正當的期待」這句話我認為很適合拿來描寫麥克斯性格大變的原因。每個人對於渴望許久卻突然擁有的事物總會特別珍惜，麥克斯之於蜘蛛人就是很典型的例子。由於麥克斯情感上的缺乏導致他對這份得來不易的特殊際遇備珍惜。也許對於蜘蛛人而言他只是一個很普通的市民，就只是他過往救過的無數人當中的一個罷了。
　　但對於麥克斯而言，蜘蛛人的出現就好像一道曙光，劃破了他長久以來在人際關係上的黑暗，讓他第一次感受到被需要，所以他開始極度狂熱崇拜著他。但當蜘蛛人允諾不動手之後，警方卻開槍掃射，而圍觀的民眾也不斷地唾棄痛罵，這些外在的侵擾讓他感受到被欺騙與背叛。讓他對蜘蛛人從原先狂熱的崇拜而轉換成如火般的憤怒。